"La intensidad de dos fuerzas que se unen, como partículas que constituyen la materia. Un espacio en común para narrar nuestras sensaciones y su simbiosis."
- Arango Garfias & Pascual Casaux
ES
Javier Arango Garfias (Ciudad de México) es artista visual y curador. Su trabajo explora las relaciones entre arte, política y territorio a través de la pintura, la instalación y la acción, abordando temas como identidad, migración, memoria y conflicto.
Ha expuesto en México, España, Argelia y Polonia, y ha participado en proyectos como la 56ª Bienal de Venecia (representando a la RASD), Artifariti, CompArte y ArtNou Barcelona. En paralelo a su práctica artística, desarrolla proyectos curatoriales en contextos institucionales e independientes, con un enfoque crítico y colaborativo.
Es fundador de los espacios autogestionados Granados 26 (CDMX) y NOMEVOY (Barcelona), desde donde impulsa plataformas de arte contemporáneo con vocación experimental y comunitaria.
EN
Javier Arango Garfias (Mexico City) is a visual artist and curator. His work explores the intersections between art, politics, and territory through painting, installation, and performance, addressing themes such as identity, migration, memory, and conflict.
He has exhibited in Mexico, Spain, Algeria, and Poland, and has participated in projects such as the 56th Venice Biennale (representing the SADR), Artifariti, CompArte, and ArtNou Barcelona. Alongside his artistic practice, he curates exhibitions in both institutional and independent spaces, with a critical and collaborative approach.
He is the founder of the self-managed art spaces Granados 26 (Mexico City) and NOMEVOY (Barcelona), through which he promotes experimental and community-based contemporary art initiatives.
ES
Aitanna Pascual Casaux (Barcelona) es artista visual. Su práctica se sitúa en la intersección entre arte y ciencia, abordando temas como la resiliencia, la identidad, el movimiento y la relación entre los seres humanos y su entorno.
Trabaja con procesos vinculados a la epigenética, la biología molecular y el uso de residuos como materia creativa, desarrollando proyectos que invitan a reflexionar sobre el consumo, la sostenibilidad y nuestra coexistencia con la naturaleza. Sus obras se manifiestan a menudo en forma de instalaciones sensoriales y participativas, muchas veces creadas para fundaciones y festivales. Con una mirada crítica hacia el mundo artificial, su obra busca activar nuevas formas de percepción y conexión con lo orgánico.
EN
Aitanna Pascual Casaux (Barcelona) is a visual artist whose practice bridges art and science, exploring themes such as resilience, identity, movement, and the relationship between humans and their environment.
Her work draws on epigenetics, molecular biology, and the transformation of waste materials as creative resources, generating projects that reflect on consumption, sustainability, and our coexistence with nature. Often developed for foundations and festivals, her pieces take shape as participatory and sensory installations. With a critical view of artificial systems, her work invites a renewed perception and connection with the organic world.