EMILIO PAZOS

ES

"La obra se concibe como un espacio de diálogo más que como una afirmación definitiva.

Entiendo la pintura como un proceso en constante transformación, donde cada imagen se construye a través de ajustes continuos. Me interesa generar composiciones abiertas, sin un significado cerrado, que permitan la interpretación y el diálogo." 

EN

"The work is conceived as a space for dialogue rather than as a definitive statement.

I see painting as a process of constant change, where each image develops through ongoing adjustments. I aim to create open compositions that allow for interpretation and dialogue."

  - Emilio Pazos

ES

Emilio Pazos Rodríguez (1954) es un artista visual mexicano originario de Tehuacán, Puebla. Su práctica se desarrolla entre la pintura de caballete y el muralismo contemporáneo, con un enfoque centrado en la figura humana.

Su obra explora la relación entre lo clásico y lo contemporáneo, estableciendo un diálogo con la tradición pictórica a través de referencias formales y compositivas. A partir de la figura, construye imágenes de carácter simbólico que abordan cuestiones vinculadas a la identidad, la memoria y el contexto social.

Su trabajo se sitúa entre la revisión de lenguajes históricos y su reinterpretación en el presente, generando escenas donde lo figurativo se convierte en un espacio de reflexión sobre la experiencia individual y colectiva.

EN

Emilio Pazos Rodríguez (1954) is a Mexican visual artist from Tehuacán, Puebla. His practice spans easel painting and contemporary muralism, with a focus on the human figure.

His work explores the relationship between the classical and the contemporary, engaging with painterly traditions through formal and compositional references. Using the figure as a central element, he creates symbolic images that address themes of identity, memory, and social context.

His practice operates between the reinterpretation of historical visual languages and their translation into a contemporary context, creating figurative scenes that function as spaces for reflection on both individual and collective experience.