GINO RUBERT

ES

Las últimas pinturas, dibujos y objetos del artista responden a dos inquietudes principales. Por un lado, busca representar el mundo sentimental y social que lo rodea, en un esfuerzo por comprenderlo y mantenerlo a una distancia saludable. De allí surgen la ironía, el humor y el aire mágico que caracterizan estas representaciones. Por otro lado, tiene la intención de desacralizar tanto el proceso de creación como la obra de arte misma, dotándolas de funciones tan cotidianas y profanas como agradecer o pedir.

Los retratos fotográficos en blanco y negro, tanto antiguos como nuevos, e inexpresivos, han sido un hilo conductor en su trabajo. Esto parece responder a una cierta obsesión por la muerte y por cómo esta parece observarnos desde el fondo de los ojos de los demás. En este sentido, su proceso creativo, al transformar y reubicar a estos personajes en nuevos roles y escenografías, juega de alguna manera con la idea de “revivir lo muerto”.

EN

The artist’s latest paintings, drawings, and objects respond to two main concerns. On one hand, there is a need to depict the sentimental and social world surrounding them, as a way to understand it and keep it at a healthy distance. This gives rise to the irony, humor, and even magical quality of these representations. On the other hand, there is a desire to desacralize both the creative process and the artwork itself by imbuing them with mundane and profane functions, such as giving thanks or making requests.

Black-and-white photographic portraits, both old and new, with their expressionless faces, have been a recurring theme in their work. This likely stems from a certain obsession with death and how it gazes at us from the depths of others’ eyes. In this sense, the artist’s process of transforming and repositioning these characters in new roles and settings playfully engages with the idea of “bringing the dead back to life.”