Iren Shtefan

ES

“A través de la abstracción, busco disolver los límites. A través de la forma, se los devuelvo. Lo que permanece es la posibilidad del reconocimiento — no solo de una flor, sino de nosotros mismos dentro de ella.”

 

 

EN

“Through abstraction, I seek to dissolve boundaries. Through form, I give them back. What remains is the possibility of recognition — not only of a flower, but of ourselves within it.”

- Iren Shtefan

Cleopatra I

 

2025

Acrylic on polymer sheet

105 x 75 cm.

€ 2000

Cleopatra II

 

2025

Acrylic on polymer sheet

105 x 75 cm.

€ 2000


Alliance

 

2025

Acrylic on polymer sheet

105 x 75 cm.

€ 2000


ES

Iren Shtefan es una artista contemporánea que trabaja en el expresionismo abstracto, explorando el límite entre la abstracción y la figuración a través del uso de acrílico líquido. Su práctica se fundamenta en la exploración constante, donde cada obra se convierte en un proceso intuitivo y una experiencia única e irrepetible, marcada por el gesto, el movimiento y la transformación de la materia.

 

Las flores ocupan un lugar central en su obra como metáfora del mundo interior femenino, encarnando tanto la vulnerabilidad como la fortaleza y reflejando la complejidad, la belleza y la profundidad de la experiencia de la mujer. Su formación en arquitectura e interiorismo influye de manera sutil en su lenguaje visual, aportando equilibrio, estructura y una comprensión espacial que transforma cada pieza en un espacio vivo de reflexión emocional.

 

 

EN

Iren Shtefan is a contemporary artist working within abstract expressionism, exploring the boundary between abstraction and figuration through the use of liquid acrylic. Her practice is rooted in continuous exploration, where each work becomes an intuitive process and a unique, unrepeatable experience shaped by gesture, movement, and the transformation of matter.

 

Flowers occupy a central place in her work as a metaphor for the inner world of women, embodying both vulnerability and strength while reflecting the complexity, beauty, and depth of female experience. Her background in architecture and interior design subtly influences her visual language, contributing balance, structure, and a spatial awareness that transforms each piece into a living space for emotional reflection.