ES
Maral Fard es una fotógrafa que transformó su pasión infantil por la fotografía en una práctica artística profunda. Se inspira en las personas, especialmente en las mujeres, retratando a sus sujetos como poderosos y provocativos mediante una iluminación dramática, poses únicas y rostros expresivos que transmiten una profunda emoción y fuerza. Sus retratos en blanco y negro combinan un estilo ultracontemporáneo con una finura técnica que recuerda a fotógrafos icónicos como Helmut Newton, Richard Avedon y Herb Ritts. Esta fusión de estética moderna y técnica clásica dota a su obra de una calidad atemporal, destacándola en la escena del arte contemporáneo.
La experiencia temprana de Fard en la fotografía callejera durante sus veinte años moldea profundamente su enfoque, impregnando su trabajo con una calidad cruda y honesta inspirada en leyendas como Bruce Gilden y William Klein. La esencia sincera y sin filtros de la fotografía callejera enriquece sus retratos, aportando autenticidad y profundidad. Su fascinación por la danza y la música le permite capturar la emoción y el movimiento de maneras dinámicas, ya sea utilizando película o medios digitales. Explorando la interacción entre movimiento y quietud, sus imágenes vibran con vida, congelando momentos mientras narran historias cautivadoras que revelan la belleza y la complejidad de la experiencia humana.
La capacidad de Fard para crear narrativas poderosas la distingue. Sus fotografías evocan conexión e introspección, invitando a los espectadores a sumergirse en las emociones y las historias de sus sujetos. Su obra es un testimonio del poder transformador de la fotografía y el cine, capturando experiencias humanas con autenticidad y una visión artística.
EN
Maral Fard is a photographer who transformed her childhood passion for photography into a profound artistic practice. She draws inspiration from people, particularly women, portraying her subjects as powerful and provocative through dramatic lighting, unique poses, and expressive faces that convey deep emotion and strength. Her black-and-white portraits fuse an ultra-contemporary style with technical finesse, reminiscent of iconic photographers like Helmut Newton, Richard Avedon, and Herb Ritts. This blend of modern aesthetics and classic technique imbues her work with a timeless quality, distinguishing her in the contemporary art scene.
Fard’s early experience in street photography during her 20s profoundly shapes her approach, infusing her work with the raw, honest quality inspired by legends like Bruce Gilden and William Klein. The candid, unfiltered essence of street photography enriches her portraits, adding authenticity and depth. Her fascination with dance and music enables her to capture emotion and movement in dynamic ways, whether using film or digital mediums. Exploring the interplay of motion and stillness, her images pulsate with life, freezing moments while telling compelling stories that reveal the beauty and complexity of human experience.
Fard’s ability to craft powerful narratives sets her apart. Her photographs evoke connection and introspection, inviting viewers to delve into the emotions and stories of her subjects. Her work stands as a testament to the transformative power of photography and film, capturing human experiences with authenticity and artistic vision.